Academia Naitztoya
Storyboard: del Guion a la Pantalla
Aprende a transformar un guion en una planificación visual completa: desglosa escenas, diseña la puesta en escena, selecciona planos, organiza movimientos, controla la continuidad y prepara un storyboard útil para dirección, producción, animación, VFX o video con IA.
Presentación del curso
El storyboard es el lugar donde la película comienza a tomar decisiones.
Un storyboard profesional no consiste únicamente en ilustrar lo que dice el guion. Su función es traducir una escena escrita en una propuesta de dirección: dónde están los personajes, cómo se relacionan con el espacio, qué ve la cámara, cuándo se mueve y cómo se conectan los planos.
Este curso te enseñará a leer el guion desde una perspectiva cinematográfica, identificar las acciones y cambios dramáticos, diseñar la puesta en escena y construir una cobertura visual clara, coherente y realizable.
La inteligencia artificial podrá utilizarse para generar referencias, personajes, escenarios o versiones de las viñetas, pero el centro del proceso será siempre la dirección, la narrativa, la continuidad y la planificación de producción.
Competencias
Lo que aprenderás a hacer
Desarrollarás las capacidades necesarias para convertir una escena escrita en una propuesta visual clara, narrativa, técnicamente coherente y útil para todo el equipo de producción.
Interpretar cinematográficamente el guion
Reconocer acciones, emociones, objetivos, cambios, información visual y necesidades técnicas dentro de cada escena.
Diseñar la puesta en escena
Organizar personajes, movimientos, miradas, objetos y relaciones espaciales antes de elegir la posición de la cámara.
Construir una cobertura coherente
Seleccionar planos, ángulos, movimientos y transiciones que comuniquen la escena sin perder orientación ni continuidad.
Preparar el storyboard para producción
Organizar viñetas, numeración, acciones, diálogos, movimientos, notas técnicas y decisiones para rodaje o animación.
Perfil del alumno
¿Para quién es este curso?
Este curso está dirigido a creadores que ya conocen los fundamentos de narrativa visual y desean transformar un guion en una planificación cinematográfica precisa, coherente y útil para producción.
Directores y cineastas
Para quienes desean planificar escenas antes del rodaje, comunicar sus decisiones al equipo y reducir la improvisación durante la producción.
Story artists y animadores
Para quienes necesitan construir secuencias claras, mantener la continuidad y preparar materiales útiles para animación, layout, previs y producción.
Creadores audiovisuales con IA
Para quienes producen imágenes o video con inteligencia artificial y necesitan conservar dirección, cámara, continuidad y lógica narrativa entre planos.
Programa completo
Temario del curso
Doce módulos para recorrer el proceso completo: desde la lectura cinematográfica del guion hasta la creación de un shooting board preparado para producción.
Módulo 01 El storyboard como herramienta de dirección
- Qué es y qué no es un storyboard profesional.
- Diferencias entre ilustración, storyboard y concept art.
- Funciones narrativas, técnicas y de producción.
- Storyboard para cine, animación, publicidad y VFX.
- Storyboard exploratorio y shooting board.
- El storyboard como espacio para tomar decisiones.
Módulo 02 Lectura cinematográfica del guion
- Leer acciones, emociones y objetivos.
- Identificar información visual y sonora.
- Reconocer cambios dramáticos dentro de la escena.
- Diferenciar acción principal y acción secundaria.
- Detectar elementos que no necesitan representarse.
- Traducir palabras en decisiones visuales.
Módulo 03 Desglose profesional de la escena
- Personajes presentes y personajes fuera de campo.
- Acciones, desplazamientos y cambios de posición.
- Objetos narrativos y elementos de continuidad.
- Necesidades de cámara, luz, arte y efectos.
- Momentos clave y posibles cortes.
- Creación de una hoja de desglose visual.
Módulo 04 Espacio, planta y geografía de la escena
- Comprender la geografía del espacio.
- Relación entre escenario, personajes y cámara.
- Creación de una planta básica.
- Entradas, salidas y recorridos.
- Zonas de acción y puntos de interés.
- Prevenir contradicciones espaciales.
Módulo 05 Puesta en escena y dirección de personajes
- Bloqueo o blocking de personajes.
- Posición, distancia y orientación corporal.
- Miradas, gestos y cambios de relación.
- Movimiento motivado por la acción dramática.
- Uso del fondo y los objetos.
- Diseñar la puesta en escena antes de colocar la cámara.
Módulo 06 Selección de planos y punto de vista
- Elegir el tamaño de plano según la intención.
- Plano general, plano medio, primer plano y detalle.
- Altura y ángulo de cámara.
- Punto de vista objetivo y subjetivo.
- POV, over the shoulder y planos de reacción.
- Economía de planos y variedad visual.
Módulo 07 Eje de acción y continuidad espacial
- Definición del eje de acción.
- Regla de 180 grados.
- Correspondencia de miradas.
- Dirección de desplazamientos.
- Entradas y salidas de cuadro.
- Cómo cruzar el eje sin confundir al espectador.
Módulo 08 Cobertura cinematográfica de una escena
- Plano maestro y planos de cobertura.
- Planos individuales y planos compartidos.
- Planos de acción, reacción y detalle.
- Cobertura mínima y cobertura extensa.
- Evitar planos redundantes.
- Diseñar opciones útiles para el montaje.
Módulo 09 Movimiento de cámara y continuidad temporal
- Cuándo mover la cámara y por qué.
- Paneo, tilt, dolly, truck y tracking.
- Orbit, crane, zoom y rack focus.
- Movimiento de cámara frente al movimiento del actor.
- Inicio, recorrido y final del movimiento.
- Representación gráfica dentro del storyboard.
Módulo 10 Ritmo visual, montaje y transiciones
- Duración sugerida y ritmo de los planos.
- Variación de escala y energía visual.
- Continuidad de acción entre viñetas.
- Match cut, contraste y asociación.
- Transiciones espaciales y temporales.
- Revisión de la secuencia como montaje.
Módulo 11 Storyboard para animación, VFX y video con IA
- Necesidades específicas de la animación.
- Planos con efectos visuales y composición.
- Fondos, capas, personajes y elementos separados.
- Referencias de movimiento y transformación.
- Preparación de prompts para imágenes y clips.
- Continuidad entre storyboard y producción generativa.
Módulo 12 Shooting board y presentación profesional
- Selección de la versión definitiva.
- Numeración de escenas, planos y viñetas.
- Acción, diálogo y duración estimada.
- Flechas, movimientos y notas técnicas.
- Lista de planos y relación con producción.
- Exportación y presentación del shooting board final.
Aprenderás exactamente como trabaja un director.
Cada ejercicio reproduce el flujo real de una producción cinematográfica: primero comprender el guion, después diseñar la puesta en escena, posteriormente decidir la cámara y finalmente construir un storyboard preparado para filmarse.
Análisis
Lectura del guion y desglose cinematográfico.
Diseño
Puesta en escena, continuidad y cobertura.
Storyboard
Construcción progresiva de las viñetas.
Revisión
Corrección y preparación del shooting board.
Recursos profesionales
Tendrás acceso a plantillas, ejemplos reales y herramientas desarrolladas para la Academia Naitztoya.
Incluye
- Plantillas profesionales de storyboard.
- Plantillas de shooting board.
- Hojas de desglose de escenas.
- Biblioteca de planos y movimientos.
- Plantas de cámara.
- Fichas de continuidad.
- Casos de estudio comentados.
- Ejemplos completos de producción.
Un asistente especializado en storyboard.
El Profesor IA podrá revisar tus escenas, detectar problemas de continuidad, analizar el eje de acción, proponer coberturas alternativas y ayudarte a mejorar la claridad narrativa de tus storyboard antes de producirlos.
Diseña un storyboard listo para producción.
Al finalizar desarrollarás una secuencia completa partiendo de un guion hasta obtener un shooting board profesional.
Entrega final
- Desglose completo del guion.
- Planta de la escena.
- Puesta en escena.
- Cobertura cinematográfica.
- Storyboard profesional.
- Shooting Board listo para rodaje.
- Notas técnicas para producción.
Antes de comenzar
¿Necesito saber dibujar?
¿Sirve para cine, animación y publicidad?
¿Puedo utilizar inteligencia artificial?
¿Qué diferencia tiene con Storyboard con IA?
Convierte un guion en una película antes del rodaje.
La inscripción estará disponible próximamente mediante la plataforma Tutor LMS.
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